和田玉作为中国传统玉石，因为具有独特的油润性，其在把玩方面是超过中国现有的大部分玉石的，所以白玉手把件在和田玉中占有重要的位置。“美玉无瑕”是中国历史上对白玉品质的最理想表达，但在天然玉料中，质地细腻、色泽润白和毫无瑕疵的和田玉是少之又少的，或多或少存在着绺裂、白筋、斑点等不稳定状况。所以，美玉有瑕是有志于投资收藏的人们必备的概念。
当然，去瑕存美就非常现实的成了一个优秀雕玉者的功力体现，而手把件的把玩性价值首先就需要的是人的“因料设计”。和田玉手把件除了对材质的要求极其高以外，块面的大小厚薄，形状 的造型线条也很挑剔，当一块适合的手把件材料放在设计者面前，怎样表现材质的天然美、怎样引伸材质的意趣美、怎样挖掘材质的思想美，就成为考验他是否是一个有传承、创新意识的设计者了。
手把件的历史非常悠久，常常被古人赋予丰富的生活情趣和精神寓意，它的特性使得整件作品往往被雕琢得十分精细，有栩栩如生之感。一如吉祥人物件，诉求圆满到位，神态端正慈祥，比例变形有度，把对象的面部、通身、服饰、衣纹表现得细腻准确；也如祈福花鸟件，题材合理有节，情趣富有意喻，形态活泼有趣，花的瓣、蕾、枝和鸟的嘴、体、羽刻琢得小巧精细；再如驱邪祥兽件，造型威严张力，自然生动有味，仿古优美变形，兽的结构、动态、气势雕琢得雄美力壮……和田玉手把件玉质细润温润，色泽洁白无瑕，大小轻重合适，既满足着人们随身携福的意愿，又适合了人们随时手握把玩的意趣。
时事繁复间的茶余饭后，它可以在掌中抚摸把玩，让人爱不释手，更有着艺术的欣赏和交流的愉悦；物是人非后的时代转换，它以传家宝的形态传承着姓氏的训导和留承着家族的光芒，客观上记录了历史的某一次灿烂。
在今天，随着疆土世界的打开，人间距离的缩短，有着特殊民族人文诉求的白玉雕刻艺术，创造力的快速提高、工艺性的高速发展和欣赏者的包容扩大，使得不断有新的品种、题材、作品的出现。手把件已成为符合时代特征和需求的艺术代表，它在创意题材、审美情趣、随形设计、皮色应用、工艺技法和打磨效果达到了历史的最高点。在题材上，既有传统吉祥的内容，如观音、童子等。
“雕刻全才”洪新华大师：崔磊、于雪涛的师傅
这方面突出成就的既有洪新华、崔磊和于雪涛三位“师徒大师”，尤其崔磊在传承和创新上非常突出；又有倪伟滨、于泾、王平的“明式观音”。卢开飞、吴灶发、王金忠的“诗意花鸟”、张焕庆、袁新根的“真情花鸟”，在创新上，如人体、抽象等品类层出不穷，这些作品的风格非常丰富，写实、变形、抽象、兼实带变等，造型自然流畅，生命动感与艺术之美并存，它没有细化的形体，但弧线优美流动。
玉雕大师吴德升：
女性人体题材手把件便是这几年涌现出来的品种之一，这方面突出成就的是吴德升，他在结合了西方雕塑和中国审美而开创的人体题材作品非常成功，改变了人们对白玉的传统认识，独特的造型，浑圆的体积，飘灵的秀发给人一种任意遐想的自由空间，整个作品展现出东方女性的含蓄之美……可以这么说，手把件在现代艺术体现、题材开创和个性表达上走得更远，走得更成功。
其实，我们现在看到的手把件，往往都会在材料上留出很大的空白而只在很小的面积上雕刻，使得玩家在享受手感的滑润后又有眼感的欣赏。这是由于白玉材料的稀缺造成的，设计者在保证作品艺术性的前提下，最大限度保留着它的资源性价值，创造出“大处留白，小处精做”的独特效果，达到材质与艺术，制作与把玩，手感与观赏之间的平衡，为历史留下符合这个时代最有代表性的作品。
