中国的玉石应用有几千年的历史，玉雕技法也是随着时代的发展不断的精湛和创新，中国人爱玉，中国被称为玉石之国，人们常常用玉来形容美好的品质和高尚的道德，古代玉器是皇室和贵族的专属用品，是身份和地位的象征。
本网站整理了历代玉雕技法，让大家了解玉石的雕刻技法，一块美玉呈现在我们面前是经历了怎么样的雕琢，花费了玉雕大师们多少心血。
玉石雕刻步骤：
切、磋、琢、磨是玉石器所用的工艺程序。切，即解料，解玉要用无齿的锯加解玉砂，将玉料分开；磋，是用圆锯蘸砂浆修治；琢，是用钻、锥等工具雕琢花纹、钻孔；磨，是最后一道工序，用精细的木片葫芦皮、牛皮蘸珍珠砂浆，加以抛光，玉器便发出凝脂状的光泽。
1、相玉 相玉是所有工作的开始，从一块璞玉，到做成一件玉器，首先就是进行"相玉"设计。"相"即是"看"，看后琢磨思考，以判断玉石的内在质量，和外形的优劣，而后立意确定做什么题材的作品。
2、划活 划活就是根据所构思的形象，在玉料上用笔墨线条，把它形象地划（画）出来。"划活"，在琢玉工艺中是关键的一环。
3、琢磨 琢磨就是指玉器的具体制作。制作玉器行话称"琢磨"。因为玉石异常坚硬，必须用铁制圆盘――铊为工具，以水和金刚砂为介质，经过铡、錾、冲、压、勾、顺等工艺，一点一滴琢磨而成。它与雕刻的"刀子活"截然有别。玉石琢磨，是一种十分谨严的技艺，高手琢磨的玉件，能达到"小中见大"、"以轻显重"的艺术效果。
4、碾磨 也叫"光亮"、"抛光"。是用紫胶、木、葫芦、牛皮及铜制的铊子，将玉件琢磨的粗糙部位，碾磨平整。并通过应用氧化铬等一些化学粉剂原料作介质，使玉件显露出玉材光洁、温润和晶莹的本质。
玉雕技法包括哪些？
浅浮雕：利用减地方式，挖掉线纹或图象外廓的底子，造成线饰凸起的效果。良渚文化的玉琮、兽面眼、口、鼻即用浅浮雕。
高浮雕：挖削底面，形成立体图形，并加阴线纹塑形，始于战国，明清时流行。
圆雕：立体造型人物、立兽等，红山文化及商代玉器中经常出现此类的玉器。
活环：将玉料削琢成相连的活动环索，可延伸玉料的跨度，春秋时即已采用。
镂空雕：又称透雕，在穿孔的基础上加以发展，最早见于良渚文化镂空的玉冠状饰。镂空雕的程序是先在纹饰外廓等距的地方钻管打孔，再用线锯连接形成槽线。商代时镂空玉凤的镂空剖面很平滑，说明当时镂孔对接技术已非常娴熟。元代的镂雕技术有了新的发展，透雕的玉炉顶、荷花芦叶穿插多达三、四层，十分玲珑剔透。
花下压花：由多层透雕发展而来，所制玉器巧妙地以细密镂空纹饰为底纹，衬托表面半浮雕手法琢制的龙纹或花草造型，形成两层或三层有浮雕的装饰面。
打孔：红山文化时打孔的形式就很丰富，当时用竹木、皮革钻具，借助于中介水砂钻磨，硬度极低，造成孔洞口沿磨损，两面钻孔的对接不够准，孔径壁有条痕等。良渚文化打眼、穿孔的技术有所提高，玉琮的射径内壁均很光滑，先秦以前由于钻孔的工具原始，孔洞多呈马蹄形眼(单面钻)、蜂腰眼(对接孔洞)。战国以后使用铁钻头穿孔，形成整齐的管状。汉代时能钻制复杂的人字眼(如玉翁仲)、象鼻眼等。
滇公网安备 53310202533232号
